集美·阿尔勒国际摄影季今年步入第十届，将于2024年11月29日至2025年1月12日在厦门举办。

　　集美·阿尔勒国际摄影季是厦门市集美区与法国阿尔勒摄影节合作的文化艺术交流项目。自2015年创立以来，摄影季以开放、多元的姿态汇聚全球优秀影像作品，不断带来最新的国际视野，并且大力支持华人影像艺术的创作、研究和策展，推动其在公众视野中的广泛传播与在国际舞台上的发声。迄今为止，集美·阿尔勒已成功举办了300余场来自中国、亚洲及法国阿尔勒摄影节精选的展览，呈现了超过700位艺术家的作品，并组织了800多场公众活动，累计吸引超过50万观众。

　　今年集美·阿尔勒国际摄影季将展出23场展览，呈现来自法国、西班牙、德国、印度、日本、加拿大、美国和中国艺术家共计2000件作品。其中包括：精选自法国阿尔勒摄影节的5场展览，呈现了热门的AI话题到建筑景观、环保等主题的丰富创作；聚焦摄影大师深濑昌久及骆伯年作品展，邀请观众共睹顶级摄影艺术家风采；3场无界影像单元展览，呈现来自音乐和影像等不同领域创作者的多元视角；通过8场发现奖单元展览及1场中国律动群展，挖掘和展示华人影像创作者；1场影像策展人奖入围方案群展，发现和培养中国青年影像策展人和研究者。本届摄影季也携手展出vivo影像加作品展和小红书心动摄影展，联动呈现来自全球影像创作者的作品，鼓励贴近日常生活的影像创作。

　　备受瞩目的两大奖项，与小红书摄影共同发起的“集美·阿尔勒发现奖”和与香奈儿共同设立的“集美·阿尔勒影像策展人奖”将于开幕周期间揭晓新一届得主。“集美·阿尔勒发现奖”持续10年秉持挖掘和推广华人影像创作者的宗旨，今年入围艺术家来自中国大陆、中国香港、加拿大、美国等地。“集美·阿尔勒影像策展人奖”除奖项评选外，开设公益策展课程“影像策展创作营”，将在集美·阿尔勒国际摄影季开幕前夕启动，以主题演讲、小组学习、在地实践等方式展开，作为培养中国新晋策展人开辟新的路径。

　　今年，集美·阿尔勒将更加关注与本地文化的深度融合，探索摄影艺术与厦门及其周边地区的文化联结，第十届集美·阿尔勒不仅作为一个国际影像艺术的展示平台，也通过“平行展”及“群岛计划”联结本土艺术、文化。

　　集美·阿尔勒开幕前夕直至展览结束，由来自全球的专家、学者、艺术家、策展人等行业专业人士，带来高校巡回讲座、影像策展创作营、专家见面会、对谈、工作坊、艺术家导览、表演及游学等一系列丰富的活动将为广大观众带来多元的艺术体验，创造难忘的“因为摄影的相遇”。

　　“年度阿尔勒”单元旨在于向中国观众同步最新鲜的国际视野。今年7月，法国阿尔勒摄影节以“表面之下”为主题再次拉开帷幕，其中5场精选展览即将来到中国展出：《地心游记》（艺术家克里斯蒂娜·德·梅德）；《新农夫》（艺术家布鲁斯·伊斯利）；《日常巴洛克（2014-2019）》（艺术家拉杰什·沃拉）；以及由奥德丽·伊卢兹策展的法国阿尔勒摄影节“发现奖”单元《扬起尘土》（艺术家科琳·朱尔丹，由法国洛里昂Le lieu de la photographie呈现）、《电子遗产》（艺术家弗朗索瓦·贝拉巴斯，由法兰西岛摄影中心呈现）。

　　克里斯蒂娜·德·梅德。《行程中的阻碍》，《地心游记》系列，2021年。图片由艺术家/玛格南图片社提供。

　　布鲁斯·伊斯利。《1952年，精选的土豆品种划分为16个品类》，《新农夫》系列，2023年。图片由艺术家提供。

　　拉杰什·沃拉。《乌帕尔布帕村》，旁遮普邦贾朗达尔区，2015年。图片由艺术家/PHOTOINK画廊提供。

　　科琳·朱尔丹。《拉斯图尔》，《扬起尘土》系列，2023年。图片由艺术家提供。

　　2024年，集美·阿尔勒国际摄影季再度携手小红书摄影，联合发起“集美·阿尔勒发现奖”，发掘和向国际舞台推广华人影像创作者。今年，4位策展人受邀提名共8位华人摄影师入围并举办个展。大奖得主将被授予由小红书支持的10万元人民币（税前）奖金，并获邀于下一届法国阿尔勒摄影节举办个展，传播中国摄影新声。本年度“集美·阿尔勒发现奖”参展艺术家有：由策展人甘莹莹和周一辰提名的艺术家王凝慧（展览《地球朝太阳坠落却擦肩而过》）和艺术家程晓敏（展览《向水之洞》）；由策展人郭鹤天提名的艺术家郑安东（展览《如何（未）命名一棵树》）和艺术家阚辛（展览《新天使》）；由策展人万丰提名的艺术家罗玉梅（展览《客途秋恨第二现场》）和艺术家马琼珠（展览《形状之鸟》）；由策展人王泡泡提名的艺术家徐喆（展览《寻金记》）和艺术家贾煜（展览《陌生人》）。

　　罗玉梅，《客途秋恨—打铁锈》（视频静帧），2021年至今。13分钟。图片由艺术家提供。

　　马琼珠，《影她。她影No.017》，2021年至今。喷墨打印。图片由艺术家提供。

　　郑安东，《如何（未）命名一棵树》系列，2022年至今。图片由艺术家提供。

　　阚辛，《等不到日落的人》（1），2023年。收藏级艺术微喷，24×30英寸。图片由艺术家提供。

　　王凝慧，《无题》，2024。艺术微喷，120×80厘米。图片致谢艺术家和上海胶囊画廊。

　　程晓敏，《向水之洞》，2022。收藏级喷墨打印与老照片，50×60厘米。图片由艺术家提供。

　　徐喆，《来自档案的图像-手术室，1978年5月8日》。图片由艺术家提供。

　　贾煜，《牧民的日常》，2012年拍摄于达教村。数码摄影。图片由艺术家提供。

　　与香奈儿携手，集美·阿尔勒“影像策展人奖”发起于2021年，以扶持年轻影像创造力为核心，致力于发现和培养优秀中国青年影像策展人和研究者。该奖项通过策展方案公开征集、专业评审团评选、影像策展课程培育、项目资金支持等一系列举措，吸纳更多优秀策展人参与影像的跨学科研究。入围的策展人方案将于集美·阿尔勒国际摄影季期间以群展方式呈现，而终选获奖方案则将在本项目支持下，进行深化和展出，并巡展至中国或海外其他城市。奖项得主亦将获得十万元人民币的现金奖励。

　　第四届“影像策展人奖”共收到四十六份有效投稿，其中五组方案入围并将于集美·阿尔勒国际摄影季以群展方式呈现：幽灵舞（策展人：陈泉池、谭欣然），在此，我们短暂美丽（策展人：黄⽻婷、高哲君），金属游历（策展人：林以宁、馨），油上啖汤（策展人：孙辽、刘芳菲），亲密断章（邹捷蕾）。本届奖项得主将在开幕周期间评选和揭晓。

　　集美·阿尔勒“影像策展人奖”亦将启动“影像策展创作营”，集结资深策展人和相关领域的专家学者，开展当代影像艺术策展的交流研学项目，培养中国新晋策展人、理论研究者和艺术项目管理者。

　　“亚洲影汇”单元先后于2017年至2022年展示印度尼西亚、韩国、印度、日本、新加坡、泰国等国家的摄影艺术发展，并于2023年举办菲律宾、马来西亚、新加坡、泰国、柬埔寨艺术家摄影群展。

　　今年，“亚洲影汇”再度将目光投向日本，聚焦曾活跃于20世纪日本摄影黄金年代的摄影家深濑昌久曲折起伏，充满戏剧性的艺术生涯，梳理其历时四十年创作的代表性作品，勾勒艺术家艺术探索的完整轨迹。《私景：深濑昌久摄影展》由深濑昌久档案馆馆长小菅智和中国策展人齐燕联合策划。

　　“摄影季特典”本年度将特别呈现中国民国摄影史上重要的人物，骆伯年。《浮光：骆伯年的摄影探索》由胡嘉雯策划，致敬骆伯年先生对中国早期摄影艺术发展的推动，并为后世摄影师提供了宝贵的借鉴和启示。骆伯年出生于杭州县衙官吏家庭，自幼深受中国传统文化的熏陶。他凭借对摄影的热爱与执着，以银行家与摄影家的双重身份，在20世纪30至40年代的中国摄影界留下了深刻的印记。他的作品不仅汲取了早期画意派风格，更融合了西方现代主义摄影的视觉元素，大胆尝试拼贴实验等手法，展现了摄影艺术的无限可能。本展览将系统梳理民国著名摄影师骆伯年的摄影创作探索脉络，展出其珍贵的原作及文献资料，带领观众走进一段被时光温柔以待的历史。

　　骆伯年,无题-3, 1930-1940年。明胶卤化银，12×12厘米,图片致谢骆伯年艺术基金会和三影堂+3画廊。

　　“中国律动”单元聚焦将聚焦青年艺术家的摄影与影像创作实践。展览《多么希望你在这里》由李子健策展，艺术家包含：白林、黄嘉扬、何烨、兰东梁、史宇、王忆冰、汪正翔、文豪、颜祺涵和杨维翰。展览将以“怀旧”和“幽灵学”为关键词，呈现一系列关于私人记忆、历史遗产，以及精神境况的作品，试图让那些缠绕在我们的感知和记忆中的“幽灵一般的遗产”显影，带领观者进入一个充满回声与呢喃的世界。

　　汪正翔，选自 “Ice Black Lake” 系列，2016年。艺术微喷，90x60cm。图片由艺术家提供。

　　“无界影像”单元呈现多元文化和视角的碰撞，本单元的三个展览分别呈现摄影家高原、罗冬和黎晓亮的作品。时值“摇滚中国乐势力”红磡演唱会三十周年之际，展览《1994红磡2024》呈现了高原拍摄的这场中国摇滚盛会的台前幕后，以及那个时代摇滚音乐人的精神面貌，展览由刘畅策划。电影导演罗冬的展览《但在某一天》由蒋斐然策划，由香奈儿支持。在罗冬的镜头下，这些看上去并无叙事负担或美学野心的照片，以松弛而朴素的视角，带领观众进入一些日常世界的非常时刻。时尚摄影师黎晓亮的展览《新房子》将目光投向了艺术家出生地，青海藏区，探讨生发于多民族共存之地的身份认同议题，同时引导观众参与一场“传统”与“现代”的对话；展览由施瀚涛策划。

　　高原，《“摇滚中国乐势力”参演人员在香港红磡体育馆演出结束后退场》，1994年。图片由艺术家提供。

　　集美·阿尔勒国际摄影季与⾸席影像伙伴vivo携⼿，共同呈现“2024 vivo影像加作品展”，展览由集美·阿尔勒联合发起⼈荣荣策划，展览作品包括亚历克斯·韦伯（Alex Webb）、肖全、段岳衡、弗朗西斯科·⼽拉（Francesco Gola）等多位艺术家的⼿机摄影作品、以及从全球21个国家和地区的602003份投稿中精选的优秀作品，展现多元视⻆下的移动影像艺术。

　　⼼，是影像的底⽚，承载着⽣命的厚度和温度。每⼀次按下快门定格的影像，皆是⼼灵与世界的对话，更是情感的传递与寄托。在此，vivo再次向全球创作者发出诚挚的邀请，参加2025 vivo影像加⼿机摄影⼤赛。期待每⼀位创作者都能借助⼿机影像，从⼼开始，拿起⼿机，再加⼀张。⽤⼼去观察和感受⽣活，将我们的热爱通过移动影像拉近，尽情释放想象与创作激情。

　　如今，照片与影像已不仅是记录生活的工具，更成为表达自我和与世界对线日推出了“小红书影像大赛”，旨在激励平台创作者通过镜头捕捉生活的美好，呈现丰富多元的视角。本次特展将展示“小红书影像大赛”中的精选佳作，这些影像不仅是创作们们对生活的洞察，也是对瞬间美感的捕捉与表达，每个影像都讲述了一个关于时间、记忆和感知的故事。我们希望这场展览不仅是一次视觉图像的集中展示，更是一次深入探讨影像如何超越对于表象的记录，成为连接个体与世界的桥梁的机会。本次展览由滕青云和李子健策展。

　　赵梦佳，选自 《留在人间祈祷》系列，2024年。艺术微喷。图片由艺术家提供。

　　“群岛计划”结合生活方式热潮City Walk，在集美·阿尔勒国际摄影季举办期间，联动多城文化和艺术空间，鼓励艺术的跨媒介融合与创新表达。本年度，“群岛计划”以厦门大社和幸福路、漳州古城、泉州古城和福州朱紫坊5条策展路线，共同开启集美·阿尔勒在不同城市的艺术漫步，同时，“群岛计划”面向全国艺文空间、文创商店、咖啡店、独立书店、创意餐饮和本土品牌发起邀约，已有40+展览合作，200+空间合作抢先登岛！